周潤發的魅力

周潤發獲浸會大學頒授榮譽人文博士，充分肯定了周潤發對香港的貢獻。
英雄莫問出處，周潤發曾是票房毒藥，一部《英雄本色》改寫了他的星途。一九八六至一九八九年這四年間，他共拍了二十六齣電影。他最膾炙人口的角色，如《英雄本色》Mark哥、《秋天的童話》船頭尺、《龍虎風雲》高秋和《賭神》高進，也是這時期出現。
八十年代，他從電視轉入電影，拍過許鞍華的《胡越的故事》和《傾城之戀》，吳宇森的《英雄本色》和《喋血雙雄》、王晶的《精裝追女仔》和《賭神》，代表了周潤發的文藝片、警匪動作及喜劇三種路線，他樣樣皆能。
周潤發整個演藝事業，也是香港電影業興衰反映。七十年代末，香港新浪潮從電視轉戰電影，許鞍華、徐克和譚家明等憑個人才情闖出一片新天，同時在電影及電視工業中的新秀，如林嶺東、吳宇森和王晶也嶄露頭角，兩股新力量在八十年代中合流，才會出現了《英雄本色》、《龍虎風雲》、《賭神》等，周潤發憑警匪動作片走紅，亦成了港片黃金期的重要類型支柱。
周潤發令港片找到與世界接軌的語言—槍戰與動作，在商言商，他的動作片路線有票房，他的警匪動作戲，漸漸蓋過了他的文藝和喜劇類型。他在頒授學位的分享中說道：「自己拍戲每日所發的子彈，多過當時警隊一哥。」雖有誇張成分，但可見香港電影黃金期的現象。
他能夠到荷里活發展，一是荷里活一批cult片迷對港式警匪動作片追捧；二，周潤發的亞洲動作明星的定位，對美國市場具吸引力；三，九十年代中便是港片開始受翻版侵權影響，黃金期結束，正式開始步入漫長萎縮期，他往荷里活尋求新一頁，也是理所當然，一如吳宇森、袁和平、林嶺東和徐克等動作片的導演。
然而，周潤發往荷里活發展多年，總無法再締造另一高峰，直至二○○○年李安《臥虎藏龍》，他穿古裝耍劍演李慕白，一新耳目。自此，他的腳步又回到中港地區，與內地影人，及受惠CEPA政策下的香港創作人合流，莊文強執導的合拍片《無雙》（二○一九），國內票房逾十億，令周潤發攀上另一高峰。
周潤發的實力和魅力，只此一家。香港電影四十年，從周潤發身上能細閱商業片規律，哪裏有市場，哪裏便有星光燦爛。