蝶飛夢舞：洪瓊芳劇作集

序
總論
 
青衣銀甲梁紅玉
紅梅妝
胡漢笳音
蛇髮女妖
如是影憐
三目二郎神
 
附錄：羅漢門之歌

序

　　讀研究所時，從未想過有天會寫劇本，尤其是歌仔戲劇本，更沒料到如今的學術成就依賴的是一個個得獎的劇作。

　　歌仔戲使用閩南語，而我從國中開始就不講母語了，因為父親所操的閩南語「土味」十足，下意識裡似乎對於這樣「粗野」的語言有所排斥，我愛我的父親，但欣喜自己絲毫沒受父親所操語言影響……直到某位師長的提醒──說不出髒話，連粗野一點的語言都無法從嘴裡吐出，這是「語言潔癖」。霎時醒悟，不是沒受父親影響，而是受影響太深！極力抗拒的背後，是極度關注的心理。

　　父親曾無法理解為何要研究歌仔戲，他把「研究」解讀成「學習」，誤以為女兒要去唱戲，所以對這樣的研究選擇發過好大的脾氣。而我呢？雖然愛看歌仔戲，但也沒想過會以她為研究對象，甚至從事劇本創作，一切似乎都是因果，花開葉落，影響的不只是蝶飛蜂舞，宇宙運行，牽一髮而動全身，渺小如人類，怎能透視這大千世界背後運行的原理。

　　若說選擇研究歌仔戲是個意外，那麼歌仔戲劇本的寫作就是從誤解開始。當時就讀於中央博班，負責執行一系列台灣劇種的演出活動，因此結識了秀琴歌劇團，結識了全才藝人米雪，開始有了合作關係。米雪認為讀中文系的人，理所當然會寫劇本，這是誤解的開始，也是我生命轉向的開始。最初她只是懶得寫某些場次的唱詞，所以在電話裡敘述戲劇情境，要我幫忙寫幾首唱詞。歌仔戲劇本的寫作，大家以為最難的就是唱詞的寫作，因為需要句句押韻跟注意平仄。意外的這對我而言從不是問題，只要有韻書在手，閩南語唱詞寫作並不困難，這或許和我喜愛古典詩詞有關。

　　唱詞寫作駕輕就熟後，劇團理所當然希望寫全劇，這時我才驚覺自己不會「講話」，無法寫出有攻防的對白！為解「困境」，下足了功夫，從理論和實務雙管齊下，而後又發現一個問題，既然是歌仔戲劇本，不就應該有道地的俗諺與閩南語慣語嗎？花了偌大力氣查詢閩南語俗諺和形象化用語，但歌仔戲藝人們反而極力要擺脫俗諺和道地用語，她們覺得劇本唱詞和對白應朝「雅化」發展，認知的反差不禁令人驚詫，多有意思啊！我想擺脫的「文人用詞」，恰是藝人所追尋的；她們想揚棄的習慣用語，卻是我刻意追尋的。

　　寫作這條路像是上了軌道，但實則還在摸尋當中，每一步的發現都會讓人欣喜不已，為生命帶來火花。期待本劇作集的出版，能為創作留下紀錄，也能對歌仔戲的推廣和劇本教學有所助益。